Ovo umjetničko remek-djelo uništeno je kada su saveznici bombardirali Dresden

Umjetnosti I Kulture


Ovo umjetničko remek-djelo uništeno je kada su saveznici bombardirali Dresden

Oko 22:30 sati. u noći 13. veljače 1945. počele su sirene za zračni napad treštiti. To nije bilo neobično; sirene su se uključivale većinu noći. No, kao civilni grad koji je uglavnom uspio izbjeći sudjelovanje u ratnim proizvodnim aktivnostima, Dresden je prethodno bio pošteđen od savezničkih napada i umjesto toga postao je utočište njemačkim izbjeglicama.

Ove noći sirene je pratila ne samo smrtonosna kiša bombi, već i sveopći napad eksploziva koji je proizveo opaki pakao.


Tijekom dva dana napada, Dresden je bio u plamenu gutajući sve na svom putu uključujući još uvijek nepoznat broj civilnih života koji su neke procjene staviti u stotine tisuća.

'Bombe su bacile ljude u drveće', Matthias Griebel, koji je imao 8 godina u vrijeme bombardiranja, rekaoNew York Times 1995. “Ulice su se razbile. Vodovod je bio pokvaren. Gorile su plinske cijevi. Bilo je to kako biste zamislili pakao.”

Iako ništa nije moglo otkloniti tragediju izgubljenih života, postojala je jedna svijetla točka usred uništenja. Dresden je bio kulturna meka poznata po impresivnoj zbirci umjetnina. Do kraja Drugog svjetskog rata , većina blaga iz gradske Gemäldegalerie Alte Meister, ili Galerije starih majstora, bila je sigurno osigurana na selu.

Među procijenjeno 450 umjetničkih djela koji su izgubljeni ili uništeni zapaljivim bombama i pratećim pljačkama od strane Crvene armije nakon završetka rata, jedno je platno izgubljeno koje se smatra najvažnijim: Gustave Courbet “Stonebreakers.”


Bilo je to revolucionarno djelo, jedna od najvećih slika francuskog realista, a u veljači 1945. uništena je u savezničkom zračnom pohodu.

Devedeset i pet godina prije nego što je vatra zapljusnula Dresden, Courbet je debitirao sa svojom novom slikom “The Stonebreakers” na Pariškom salonu 1850-51. navodno uzrokovano 'senzacija.'

Bila je to masivna slika - 5,5 stopa sa 8,5 stopa - u mjerilu koja je inače rezervirana za povijesno važne krajolike ili portrete. No Courbet je koristio svoje pozamašno platno kako bi prikazao dva otrcana seljaka koji se bave mukotrpnim radom. Bilo je šokantno.

Courbet je počeo privlačiti pozornost francuskog umjetničkog establišmenta samo dvije godine prije ove skandalozne izložbe. Mladi slikar je odrastao u selu Ornansa, mjestu s kojim je bio duboko povezan i kojem je često slikao.


Dok je rođen u prosperitetnoj obitelji koja je posjedovala zemlju, prihvatio je populističku politiku, odabrao se boemskom figurom u tadašnjoj kontrakulturi i uživao u šokiranju establišmenta. (Kada ponudio Legiju časti 1870. dao je francuskim kulturnim vlastima glasan i vrlo javan srednji prst.)

U siječnju 1848. napisao je svojoj obitelji: “Uskoro ću to učiniti bilo kada, jer sam okružen ljudima koji su vrlo utjecajni u novinama i umjetnosti i koji su jako uzbuđeni zbog moje slike. Doista, pred osnivanjem nove škole, čiji ću ja biti predstavnik u području slikarstva.”

Kasnije te godine, doista je počeo uživati ​​​​u određenom priznanju, ali dvije godine nakon toga Courbet se katapultirao u umjetnički razgovor kada je pokazao trio kontroverznih slika na godišnjem pariškom salonu. Ova tri djela, od kojih je jedan bio “The Stonebreakers”, zaslužna su za uspostavljanje nove umjetničke škole – realizma.

Dok je većina istaknutih umjetnika tog vremena bila usredotočena na slikanje monumentalnih povijesnih djela ili velikih portreta dobrostojećih, Courbet je počeo slikati obične ljude na temelju stvarnih scena prikazanih točno onako kako ih je vidio.


“Nije se često susresti tako potpuni izraz siromaštva i tako mi se baš tada pala ideja za sliku”

“The Stonebreakers” se temeljio na dvojici muškaraca, jednom mladom i jednom starom, za koje je otkrio kako su se bavili napornim radom uz cestu kada se vratio u Ornans u osmomjesečni posjet u listopadu 1948.

“Nije se često susresti tako potpuni izraz siromaštva i tako mi je baš tada pala ideja za sliku”, rekao je svojim prijateljima i likovnim kritičarima Francis Wey i Jules Champfleury.

On opisao nastalu sliku kao 'sastavljen od dvije vrlo jadne figure... Jedan je starac, stari stroj ukočen od službe i godina... Ovaj iza njega je mladić od petnaestak godina, pati od skorbuta.'

Kritičari, sa svoje strane, nisu bili baš oduševljeni temom romana. Razbacivali su takve zapaljive optužbe kao što su “socijalističke” i “demokratske”.

„Ono što je, čini se, najviše uznemirilo konzervativne kritičare o Courbetovoj umjetnosti, i što je potaknulo ove i druge optužbe, bila je njezina 'namjerna ružnoća', što je značilo njezino prihvaćanje i popularnog ('ružnog') sadržaja i popularnog (radničke klase) Salonska publika”, napisao je Stephen Eisenman Umjetnost devetnaestog stoljeća .

Ove bodlje su bile u redu s Courbetom, koji je prihvatio ulogu revolucionara. KaoNew York Timeslikovna kritičarka Roberta Smith jednom ga je opisao , “Courbet je bio duboko nesposoban, neovisan, ambiciozan, lukav, stalno nezadovoljan svojom sudbinom, osim što je bio, kako je sam rekao, 'najarogantniji čovjek u Francuskoj'.” Također je “[živio] izrazom 'épater le bourgeois' ili 'šokiraj buržoaziju'.

Samo pet godina nakon što je Courbet razljutio pariški umjetnički establišment, velike promjene događale su se i na suprotnoj strani susjedne Njemačke. Dana 25. rujna 1855. hvaljena Galerija starih majstora u Dresdenu preselila se u sjajni muzejski prostor po mjeri u palači Zwinger.

Galeriju Semper sagradio je jedan od vrhunskih arhitekata tog vremena – Gottfried Semper – posebno za impresivnu zbirku umjetnina koju su gradski vladari sakupili tijekom dva stoljeća. Bio je to samo još jedan korak koji je umjetnički Dresden poduzeo kako bi učvrstio svoju reputaciju s prijelaza stoljeća kao 'Pariz na Elbi'.

U svom novom, impresivnom prostoru, Galerija starih majstora nastavila je rasti u veličini i prestižu, a početkom 20. stoljeća njezino se bogatstvo sudarilo s bogatstvom sada pokojnog Courbeta kada je stekla slikarovo remek-djelo iz 1850. dar s imanja njemačkog poduzetnika Maxa Heinricha Eduarda Pröll-Heuera.

“Dva bezimena Francuza ovjekovječena u uljima izgorjela su u plamenu zajedno s tolikim životima i drugim povijesnim i arhitektonskim blagom”

No, vladavina “Kamenolomaca” na zidovima galerije Semper je relativno kratko trajala. Kada je izbio rat 1939 muzej zatvorio svoja vrata i dao se na posao osiguravanja zbirke. Slike i drugi dragocjeni artefakti bili evakuirani na selo gdje su raspršeni po dvorcima i rudničkim oknima radi čuvanja. Zašto “The Stonebreakers” nije bilo među njima, nije poznato, ali Courbetovo remek-djelo je ostalo u Dresdenu s pregršt drugih djela.

Kad su se saveznici te tamne veljačarske noći spustili na Dresden, 'Kamenolomci' su bili na putu uništenja. Dva bezimena Francuza ovjekovječena u uljima izgorjela su u plamenu zajedno s tolikim životima i drugim povijesnim i arhitektonskim blagom.

Nakon završetka Drugog svjetskog rata, vlasti Dresdena počele su skupljati komadiće svega što je izgubljeno. Dok je veći dio grada bio očišćen za novu gradnju, donesena je odluka o obnovi i očuvanju zgrada oko palače Zwinger uključujući Galeriju Semper.

Sovjetska vojska pobjegao s velikim dijelom umjetničke zbirke grada kada su naišli na blago pohranjeno na selu nakon invazije na istočni dio Njemačke. No, sredinom 1950-ih, dogovor je postignut i većina radova vraćena je kući u Galeriju starih majstora gdje se nalaze i danas.

Ali ostaje nezamjenjiv gubitak na mjestu gdje su nekoć visjeli 'The Stonebreakers'.

“Kada prestanem biti kontroverzan, prestat ću biti važan”, Courbet napisao je u pismu kući iz 1852 . Nikada nije, o čemu svjedoči njegovo preživjelo djelo, kao ni događaji iz veljače 1945. koji su uništili jednog od najvećih među njima.